从2015年《大圣归来》以9.54亿元票房让业内人士叹为观止，至2025年《哪吒之魔童闹海》凭159亿元全球票房直冲云霄，中国动画用十年完成从“十亿量级”到“百亿量级”的跃迁。如今，又有“小妖怪”来“乘风破浪”了。
猫眼专业数据显示，截至8月29日20时，2025年暑期档（6月1日至8月31日）电影总票房超116亿元，动画电影表现尤为亮眼。今年暑期档共有20余部中外动画作品上映。其中，于8月2日上映的《浪浪山小妖怪》更以超13亿元票房排名第二名，跻身中国影史动画票房第八、二维动画第一。
《聊斋：兰若寺》《罗小黑战记2》《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》《浪浪山小妖怪》《艺术学院1994》《名侦探柯南：独眼的残像》《地球特派员》……猫眼专业数据显示，今年暑期共有20余部中外动画长片上映，排片经理们笑称，几乎每周都有“新面孔”，动画片成了暑期档的“周更”。截至8月29日10时，《浪浪山小妖怪》（13.55亿元）、《罗小黑战记2》（4.83亿元）两部国产动画片分别位列暑期档票房第二名和第六名。
这股热潮的起点无疑是《哪吒之魔童闹海》。该片的密钥于6月30日到期，结束了长达153天的影院征程，随后于8月2日在网上首播，热度久久未散。紧接着，《浪浪山小妖怪》于8月2日上映。脱胎于《中国奇谭》人气短片的小猪妖，这次带着600人制作团队“下山”。影片把取经路改成“平行时空创业记”，密集笑点与水墨国风混搭，单日票房破亿元，观影人次（含预售）破3亿，“浪浪山”一词成为社交平台热梗。
新快报记者了解到，片方提前布局的30余家品牌联名，让衍生品热卖，而汽车、潮玩、主题餐饮业全线开花，首次让国产动画在非票房收入上“硬气”了一把。8月25日，该片宣布密钥延期，将延长上映至10月1日，票房也将继续“乘风破浪”。
此外，2009年诞生的罗小黑，用十余年时间把自己磨成国漫“现象级作品”。在《罗小黑战记2》中，小黑与师姐鹿野踏上“寻找妖灵会馆真相”之路。这部作品的手绘原画超20万张，部分打斗保持每秒24帧纯手绘。豆瓣口碑分达到8.0，票房4.78亿元。
作为国产动画片中的人物，罗小黑看似与哪吒、小妖怪有一段距离，其实已在海外悄然“出圈”——片方联合索尼发行，日本票房突破6亿日元，刷新国产二维动画海外纪录。在不少从业者眼中，小黑系列证明了“长线储蓄”式IP养成：从番剧到电影再到漫画，粉丝像养娃一样陪角色长大。
如今，观众对国产动画的认识已从早期“低幼”的刻板印象，转向聚焦新技术、创新内容、多风格的艺术表达。市场的预期和标准不断高升，推动创作者加速完善和优化作品，形成良性循环。曾经转行的动画人才开始回流，制作水准不断提升，衍生品市场持续火热，为行业发展注入新活力。
政策层面，国务院办公厅今年1月发文重点扶持影视动漫；5月，广东发布“政策包”，单片创作扶持最高2000万元、票房奖励最高3000万元，“省市区三级叠加”史无前例。
多位业内专家指出，虽然仍面临投资规模、海外发行、故事创作等多重挑战，但中国动画电影正在从偶尔出现爆款，朝着更系统、更长远的方向发展。在8月初举行的2025粤港澳大湾区动画电影周上，香港漫画大师黄玉郎便感叹：“这不是动画的春天，是动画火爆的夏天！”
近年来，中国动画电影依赖优质IP，国内IP目前集中在对古典文学和神话故事的改编，这类IP的创新性转化确实也抓住了当代各年龄段观众的情感共鸣点。
两年前，追光动画出品《长安三万里》一上映就拿下18亿元的票房成绩，成为当时仅次于《哪吒》的国漫大作。因此，于今年暑期档上映的追光新作《聊斋：兰若寺》，首次将镜头对准蒲松龄笔下的“兰若寺”，以3D技术重构聂小倩与宁采臣的经典故事，备受外界期待。不过，最终，该片口碑和票房双失利。有粉丝吐槽，每一帧画面美得能当壁纸，但整个故事像PPT。业内人士认为，《聊斋：兰若寺》此番败北，再次暴露出技术在故事层面的失衡。
在技术浪潮下，许多领域都在发生变革，动画也不例外，然而创作始终是动画的生命线。在数智时代，动画创作如何扎根文化基础、洞察社会现实？如何将好点子转化为好故事？又如何塑造独特角色与视觉语言？北京电影学院动画学院教师牛博鸶在2025粤港澳大湾区动画电影周上接受采访时表示，改编并非“套模板”，而是在IP基础上进行重构，好的改编不是“复述”，而是“焕新”。“原创内容要更加注重完整表达，市场不排斥原创，排斥的是结构混乱、节奏松散、情绪无根的故事”。
华南农业大学艺术学院副教授涂先智则更强调文化内核的重要性。“如果动画失去文化内核，它就只是商品，有了文化自信，它才能成为‘精神产品’。”他说。
有业内人士指出，中国动画电影出海存在特殊现象：国内爆款《哪吒之魔童闹海》绝大多数票房依赖国内市场，与好莱坞电影海外占比60%至70%存在很大不同，反映出中国电影海外发行渠道薄弱、本地化能力不足及文化折扣严重三大痛点。相比之下，《罗小黑战记2》于马来西亚、新加坡、美国、加拿大等地上映，在海外取得不俗的口碑和票房。
如何突破文化壁垒制定有效的全球发行策略？面白映画联合创始人、长期从事动画海外发行工作的安阳认为，中国动画出海游三大解决路径：同步上映，满足海外华人即时需求；联合发行，借力海外当地公司资源网络；精品本地化，深度适配目标市场，如起用顶级声优、精准文化转译、挖掘普世共鸣点，目标是打破“保本土票仓”思维，构建健康生态，实现国内外票房1:1。
广东动漫产业基础雄厚，是全国动画影视发展的高地。2024年广东上映动画电影8部，占国产动画电影数量的28.6%，累计票房22.28亿元，占国产动画电影票房的80%。动漫年产值超过600亿元，约占全国1/3的份额，动漫产业企业20.6万家，创作了全国三分之一的动画片，制造了全国一半以上的动漫衍生品。
