3月28日，由中国网络视听协会指导，bilibili主办的第十二届网络视听大会“国漫精品创作与传播创新论坛”在成都举办。
国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长范洁，上海市广播电视局二级巡视员游海洋，B站副总裁张圣晏，玄机科技副总裁曹继炜，成都艾尔平方文化传播有限公司董事、制片人陆曦，上海电影股份有限公司副总经理、上影元总经理、制片人李早，中国新生代动画导演彭擎政，B站知名UP主“天师道的白山正”，中国人民大学新闻学院视听传播系副主任、副教授何天平等，出席论坛并发表了讲话。
范洁认为，世界市场对有中国文化特色的作品有着旺盛的需求，要鼓励动画创作者立足中华优秀传统文化，以富有时代感的艺术风格焕新表达，使中国动画成为传播中华文化、增强文化认同的重要载体。
游海洋表示，上海拥有着扎实的动画产业基础和文化氛围，从《大闹天宫》《黑猫警长》《葫芦兄弟》《宝莲灯》到《中国奇谭》，再到近期《哪吒2》就有多家上海制作公司的参与。可以说，上海一直是国漫高质量发展的优质土壤。“《中国奇谭》依托上影厂深厚的艺术创作功底和B站对用户的精准洞察，两者结合，才让这部佳作成为了现象级作品。”
范洁认为，在全球文化交流日益频繁的今天，国漫肩负着展现中华文化魅力的重要使命。如何加强国漫的海外传播、拓宽国际市场的推广渠道，就成为了非常重要的工作。
张圣晏则介绍了近年来，B站推动国产动画出海的努力。首先，持续提升优质内容的自主产能，孵化潜力动画；其次，不断拓宽国创动画的海外发行渠道；最后，改变单向的内容发行逻辑，构建全球联合共创机制，调动全球优质的创作与宣发资源，“让世界动画为我们所用”。
提升自主产能方面，自2017年国创分区成立，B站已累计播出国创动画640多部，参与出品国创动画近300部，其中原创动画的数量接近80部。目前，B站已成为国内最大的动画出品方之一，国创也成为B站OGV生态中的拉新TOP1品类。此外，2021年，小宇宙计划升级为“哔哩哔哩寻光”计划，下设多个子计划，为不同阶段创作者提供全面支持。
以大量精品内容为基础，B站便开始不断拓展与Netflix、Amazon Prime、Disney+等全球头部媒体渠道的合作。截止2024年底，已累计有超过60个IP、近100部、近1500集国创动画作品发行到港澳台地区及海外国家。国创动画已覆盖全球190多个国家及地区、近50个流媒体平台和15家本土电视台，并且被翻译成10多种语言的配音或字幕版本。
在建立全球共创机制方面，B站率先通过《百妖谱》尝试了海外中期制作产能的合作，随后在《时光代理人》这一项目上进行了更进一步的深度协作，以国内核心团队为主导，协同海外多方创作者进行深度合作。国内知名导演李豪凌担任企划与编剧，实力团队澜映画担任动画制作、人气创作歌手白鲨JAWS乐队及饭卡创作了动画主题曲及片尾曲，并邀请韩国人气画师INPLICK担任人设原案设计、日本知名导演新海诚的御用团队担任场景及音乐制作。
4月6日，将进行全球同步播出的原创动画《凸变英雄X》，在立项之初就汇聚了全球顶尖创作和宣发资源。动画由B站与aniplex战略合作，李豪凌担任原作企划与总导演，纸飞机、铅元素、澜映画、笔酷等国内多家优秀动画制作公司担纲制作，除此之外，还邀请日本知名作曲家泽野弘之联手全球豪华音乐制作人阵容打造动画音乐。据悉，《凸变英雄X》将在B站、crunchyroll以及日本富士电视台等平台同步播放，在日本接档《航海王》档期，并将在全球各地举办数十场点映会。
曹继炜则认为，将中国动画推广到全球，离不开技术赋能。玄机科技作为深耕国漫领域二十余载的IP创作者，坚守初心，以敬畏与热爱见证着中国动画的觉醒。从《秦时明月》开启3D武侠动画，到多维度探索新东方美学。我们用走过的每一步探索出自己的国漫理解。愿携手行业同仁，用心雕琢故事内核，用科技赋予艺术想象。
陆曦则从创作和技术的结合角度表达了自己的感受，“如今动画行业给我的感受是‘卷’。每个团队都在努力做精品。我对于精品的理解是为观众创造更加真实的梦，我们的每一部作品都是为观众编织的梦，而“技术”是我们造梦的道具，他陪伴着我们将各种大胆的想象逐一实现。“
李早的关注点，则在于如何在传统文化中提取力量，并进行与时俱进的转译。《中国奇谭》一方面取材于传统神话、志怪和话本，但也会对这些故事进行重构，如《小妖怪的夏天》中将镜头对准西游世界观下的路人妖怪。同时，题材上也尽量囊括当下人的兴趣，制作手法上也采取了三维、二维、定格等多种形式，从各个方面与现代生活和审美接轨。
“天师道的白山正”作为动画行业的观察者，认为“做好中国动画，不一定必须讲中国的故事，而是要提炼中国精神”，就像《哪吒》两部电影都以哪吒与母亲，与家庭的情感贯穿其中，其他国家虽然没有封神演义，但对亲情的感知是共通的，这种富含中式情感的色彩，会打破文化上的隔阂，成为动画走出去的强大助力。
动画的长远发展离不开良好的商业变现，但彭擎政作为动画创作者却认为，创作者应该保持初心，最重要的依然是打磨好内容本身。他以自身为例，曾经会“想很多”，从立项就思考商业化的路径，但结果并不令他满意，反而是纯粹且真诚创作出来的作品收到了大家的喜爱。“做项目像驾驶船，需要各个舵手各司其职，目标一致，才能在海上乘风破浪最终抵达终点”。
何天平对中国动画产业及其商业化的发展充满信心，他认为动画是目前主流视听内容中将中国美学和影视工业结合得最好的品类，“这些年我们看大的影视环境可能起起伏伏，但是动漫产业的受众规模和影响力却持续在稳健增长”，未来若能够深度打通动画与影视、游戏、衍生品等跨媒介内容产品的合作模式，产业的想象空间将更为可期。
