当前，人工智能正以前所未有的速度重塑千行百业，数字文创产业迎来爆发式增长。面对技术变革带来的机遇与挑战，南昌工学院率先行动，于3月19日正式成立AI与短漫剧产业学院。3月25日，学院AI短剧项目正式开班，拉开了学院人才培养的大幕。产业学院的成立释放了什么信号？AI短剧项目与高质量充分就业如何贯通？学校宣传部记者专访了副校长、AI与短漫剧产业学院院长徐九南。
记者：徐院长您好，感谢您接受我们的专访。3月19日，学校AI与短漫剧产业学院正式成立，首批367名学员也已开班。在很多人看来，AI与短剧是两个热门领域，但将它们深度融合并成立专门的产业学院，这在全国高校中并不多见。请问学校为何选择在这个时间节点，以这样的方式切入AI赛道？
徐九南：当前，人工智能正以前所未有的速度全面赋能数字文创产业，短剧、漫剧赛道呈现爆发式增长，AI编剧、AI制作、AI分镜、AI剪辑、AI内容运营等岗位需求旺盛，人才缺口巨大。据我们调研，市场对既懂创意、又精通AI工具的复合型人才需求极为迫切。学校理事会和校领导班子敏锐地捕捉到这一趋势，决定抢抓产业风口，成立AI与短漫剧产业学院。这既是紧扣产业需求、服务学生高质量就业的重要举措，也是学校推进应用型人才培养模式改革的创新实践。我们希望通过这个学院，让学生真正掌握面向未来的核心竞争力。
记者：我们注意到，在开班仪式上，理事会提到一个观点，AI正在实现“智力平权”。您如何理解这个观点？对于我们的学生而言，这意味着什么？
徐九南：所谓“智力平权”，是指AI技术大大降低了创作的技术门槛。过去，拍一部电影需要昂贵的设备、庞大的剧组和数千万的资金。但在AI时代，只要你有想象力，一台电脑、一套模型，一个人就可能成为一个“制片厂”。无论出身、无论起点，大家都站在同一条起跑线上。这对我们的学生来说是巨大的机遇。AI不再是削弱人类的“对手”，而是一个强大的杠杆。我们常说“AI是翅膀，专业底蕴和内驱力才是引擎”。学生掌握AI技术，结合自身的专业技能，就能实现“AI+专业”“技术+艺术”的降维打击。我们希望学生能意识到，未来是AI智能体与超级个体的时代，而AI短漫剧正是我们选择的突破口。
记者：学院提出了“教学—实训—认证—孵化—产出”一体化的运行体系，以及“作品—产品—商品”的培养路径。这个模式非常新颖，能否详细介绍一下其中的内涵？
徐九南：这个体系是我们产业学院的核心特色。传统的教学往往是“课堂到作业”的单向过程，但我们希望打破这种模式。
首先，“教学—实训—认证—孵化—产出”是一个闭环。学生不仅要在课堂上学理论、学技术，更要在真实项目中实训。我们会引入行业认证标准，对优秀的学生和作品进行孵化，最终目标是实现有价值的产出。而“作品—产品—商品”则是我们衡量教学成效的尺子。对学生来说，完成的不仅仅是“作业”，而是具有完整性的“作品”。当作品达到一定质量标准，我们帮助它对接市场需求，让它成为可展示、可交易的“产品”，甚至最终成为能带来经济价值的“商品”。我们希望通过这个路径，让学习直接面向真实产业，真正实现社会价值和经济价值。事实也已经证明，学生的优秀作品完全可以实现从课堂实训到主流平台上线的完整闭环，这就是我们追求的效果。
记者：我们注意到教学方案中设计了从“AI基础认知层”到“AI产业精英层”四个递进的课程模块，涵盖了从剧本到成片的完整流程。对于不同专业、不同年级的学生，学院是如何规划的？
徐九南：是的，我们设计了一套分层递进的教学体系，目的是让不同起点的学生都能找到适合自己的路径。具体来说，针对2023级学生，我们开设了AI短剧创作微专业，采用“技能+实战+产业”三位一体的模式。针对2024级，也就是首批367名学员，他们主要来自艺术学院和教育学院的大二学生，已经开始系统学习核心课程。对于2025级，我们计划开设《AI短漫剧剧本写作》《AI短漫剧制作技术》等核心选修课，实现平稳衔接。到2026级，我们将全面对接新版人才培养方案，争取实现全校覆盖。
课程内容也非常实战化。比如《AI短漫剧剧本写作》这门课，教学目标就是让学生完成一部不低于20集、每集不低于2分钟的主题剧本；而《AI短漫剧制作技术》则要求学生独立完成6分钟的成片。到了更高阶的实训阶段，学生将以团队形式，完成数十集甚至上百集的IP漫剧创作。
记者：这次首批367名学生的规模是怎么确定的？主要面向哪些学生？后续学院在规模上有什么规划？
徐九南：这个问题问得很好。我们开办这个产业学院的初衷，也是为了帮助学生进一步拓宽就业渠道。目前的367名学生主要来自艺术学院和教育学院的大二学生，之所以选择这两个学院，是因为他们具备一定的专业基础——艺术学院的学生有美术、设计功底，教育学院的学生在叙事、表达方面有优势。我们希望首批学员能够成为“种子选手”，真正学深学透，做出有示范效应的作品。至于后续规划，我们采取的是“分年级、分批次、逐步覆盖”的策略。2025级，我们会面向更多专业的学生开放核心选修课程，让感兴趣的学生都有机会接触和学习。到了2026级，我们将全面对接新版人才培养方案，实现全校范围的覆盖。我们的目标是，到2026年，全年培养800名以上具备AI短漫剧实战能力的人才。
记者：要实现这样的教学目标，师资是关键。能否请您介绍一下学院在师资方面的准备情况？
徐九南：师资确实是我们非常重视的一环。我们组建了“校内+校外、专职+企业兼职”的多元队伍。目前核心团队包括艺术学院的5名骨干教师和2名校外招聘的专职教师。我们计划到2026年5月建成12人规模的专兼职师资库。同时，我们会严格执行教师KPI考核、动态管理、优胜劣汰，确保教学质量。与此同时，我们也在积极对接市场，面向行业招聘具有实战经验的编剧、导演、技术指导等专业人才。学校理事会也给予了大力支持。我们希望通过“内培外引”相结合的方式，打造一支既懂教育规律、又懂产业实践的“双师型”教师队伍，真正把行业一线的经验和标准带到课堂上来。
记者：我们注意到学院对学生有非常严格的考核要求，实行“企业化过程考核+作品产出考核+项目交付考核”相结合的方式，还建立了预警淘汰机制。这是出于怎样的考虑？
徐九南：我们的目标很明确，就是要出人才、出作品、出成果。高要求是对学生负责，也是对产业负责。在考核方面，我们实行“企业化过程考核+作品产出考核+项目交付考核”相结合的方式。学生不是修完学分就能通过，而是要看他的作品质量、项目完成度。我们建立的‘预警—警告—淘汰’管理机制，是以数据和成果作为评价依据的。我们希望学生明白，这里不是普通的课堂，而是接近真实产业环境的“练兵场”。正如胡特助所说，“越难的事越有价值，越难的路越有意义”。只有经历过严格训练的学生，将来走上工作岗位才能游刃有余。
记者：学校正在全面推进专业发展和高质量充分就业工作，开办这个产业学院，与实现“双百目标”之间有什么具体关联？
徐九南：这个问题非常关键。“双百目标”是学校在“十五五”期间的核心任务，也是我们对学生和家长的郑重承诺。产业学院的成立，正是实现“双百目标”的重要抓手和突破口。
具体来说，产业学院从三个层面支撑“双百目标”：一是精准对接就业需求。我们开设的课程、引入的项目，全部对标市场真实岗位——AI编剧、AI制作、AI分镜、AI剪辑、AI内容运营等，这些都是当下企业急需、薪资待遇好的岗位。学生学完就能用，用完就能上岗。二是打造“作品即简历”的就业竞争力。我们通过“作品—产品—商品”的路径，让学生在校期间就能积累可展示的作品集。学生拿着自己的作品去应聘，比任何简历都有说服力。好作品就是最好的简历，硬技能就是最强的底气。三是升学与就业并轨推进。对于有意愿升学深造的学生，产业学院的实战经历和作品积累，同样是考研复试中的加分项。我们正在对接北京电影学院、中国传媒大学等高校，探索人才培养的合作路径，为学生升学创造条件。所以说，产业学院不是孤立存在的，它是学校推进转型升级、实现“双百目标”的核心战略布局之一。
徐九南：我想对他们说三句话。第一，要锚定高质量就业目标，把学习与职业发展紧紧绑在一起。第二，要深耕AI核心技术，努力成为懂创意、精技术、能实战的复合型人才。第三，要坚持作品导向，用优质作品为自己的未来背书。
同时，我也想强调，AI技术日新月异，但真正决定一个人能走多远的，是长期的素养、持续的好奇心和主动学习的内驱力。正如马斯克所言，AI时代最宝贵的是追求真理、拥有美感、保持好奇心。我们首批学员就是学校的“首期黄埔生”，希望大家珍惜机会，练就过硬本领，让AI成为自己飞翔的翅膀，在数字文创这条新赛道上绽放青春光彩。
记者：感谢徐院长接受我们的采访，也祝愿AI与短漫剧产业学院越办越好，培养出更多优秀的数字文创人才。
徐九南：谢谢！我也借此机会，向学院全体教职工说几句心里话。产业学院不是普通的学院，我们面对的是全新的技术、全新的模式、全新的挑战，需要付出前所未有的时间和精力。希望大家继续保持那份“率先下场、率先示范”的劲头，做学生的标杆和引路人；也希望大家在教学相长中不断提升自己，真正成为AI短剧领域的行家里手。学院也会尽全力为大家创造更好的工作条件和发展平台。让我们携手同行，把产业学院办好、办出特色、办出水平。
